10 Termini di stampa che devi conoscere

Un numero sempre maggiore di designer in questi giorni sta lavorando su una vasta gamma di supporti, sia digitali che cartacei. Ma può prendere una serie diversa di specifiche per mettere insieme un progetto di successo per ciascuno. Il design di stampa ha il proprio gergo.

Capire come funziona la stampa (e come parlare la lingua delle stampanti) è importante per qualsiasi designer. Non credi che questo si applichi a te perché la maggior parte della tua attività è basata sul web? Considera questo: ad un certo punto un cliente chiederà i componenti di stampa per andare con il sito web, che si tratti di biglietti da visita o poster o solo un grande dispensa per le presentazioni. Conoscere le basi e la terminologia della stampa ti aiuterà a colmare il divario. Ecco dieci termini chiave che devi conoscere.

1. DPI

Punti per pollice è una misura della qualità di stampa. Molte stampanti lavorano producendo piccoli punti per pollice quadrato per creare un'immagine, più punti sono uguali per maggiore precisione e dettaglio.

Ma c'è un limite al numero di punti per pollice che l'occhio può effettivamente vedere. Comunemente, 300 e 600 DPI sono gli standard per la maggior parte dei lavori di stampa, a seconda del tipo di carta e della stampante utilizzata. Le carte di grammatura più leggera vengono stampate con DPI inferiore a causa dello sfiato (quando i colori corrono insieme) e della potenziale sovra-saturazione dell'inchiostro della carta. Le stampanti in stile laser su carta lucida o di alta qualità spesso funzionano a un DPI più alto.

È importante notare che l'aumento del DPI aumenterà le dimensioni del file. Si consiglia di salvare ciascun file al DPI di stampa appropriato per mantenere l'efficienza di archiviazione.

Mentre la maggior parte degli strumenti software di progettazione (come Adobe Photoshop o InDesign) include misure in DPI, si riferiscono solo al design di stampa. DPI non significa nulla quando si tratta di progetti digitali poiché la risoluzione dello schermo non viene misurata allo stesso modo; la risoluzione digitale viene misurata in pixel.

DPI non è uno strumento che può modificare la qualità o la dimensione di un'immagine. Aumentare DPI non renderà un'immagine più nitida o di migliore qualità.

2. CMYK

CMYK si riferisce alla stampa di processo a quattro colori (o piastra). Quasi tutti i materiali stampati, dalle riviste alle brochure, dai giornali ai biglietti da visita, vengono stampati utilizzando un modello cromatico CMYK.

Ogni lettera si riferisce a un colore utilizzato nel processo.

C = ciano
M = Magenta
Y = giallo
K = nero

Ogni colore è creato mescolando diversi valori di queste quattro tonalità. I processi di stampa sono basati sulla stampa CMYK e necessitano di valori cromatici CMYK corrispondenti per riprodurre colori accurati.

I colori stanno creando da? Mix? Valori CMYK. Quindi ogni colore sarà simile a questo: C = 100 M = 53 Y = 0 K = 47 (o 100 53 0 47), dove ogni colore ha un valore anche se è 0.

L'utilizzo del colore CMYK consente di ottenere risultati coerenti tra i lavori di stampa. Se il tuo logo utilizza il blu sopra, ti consigliamo di utilizzare gli stessi valori CMYK per ogni lavoro, piuttosto che osservare un colore blu per mantenere la coerenza del marchio.

Per garantire il lavoro di stampa migliore e più preciso, convertire documenti e colori in CMYK prima di inviarli per la stampa. (Spesso le stampanti richiedono questo e restituiranno documenti che non sono pronti per la stampa CMYK).

3. Grande formato

Il formato grande si riferisce a tutto ciò che deve essere stampato utilizzando una stampante speciale, comunemente più grande di 16 pollici per 20 pollici. La stampa di grande formato viene utilizzata per banner, poster e persino cartelloni pubblicitari.

Ciò che è diverso nella stampa di grande formato è che è progettato per essere visto a distanza e molto spesso progetti di grande formato sembreranno un po 'pixellati o di bassa qualità da vicino. Da lontano, questi articoli stampati sono nitidi e leggibili.

Serve un'immagine di alta qualità per produrre questi tipi di progetti. Immagine di un volantino di dimensioni standard 8,5 per 11 pollici su una scala molto più grande. L'immagine deve essere più grande, ma alcune stampanti richiedono un DPI inferiore, alcuni a partire da 150 DPI, a seconda delle dimensioni e dell'utilizzo dell'articolo.

Per i lavori di grande formato, è importante parlare con la stampante di come verrà utilizzato il prodotto finale per assicurarti di ottenere un design stampato che abbia un bell'aspetto quando viene visualizzato.

4. Colore Pantone

Pantone è conosciuto come lo standard mondiale di colore. L'azienda esiste dal 1963 e ha un sistema universale per comprendere e abbinare i colori. Il Pantone Matching System si basa su un set per colori standard che può essere miscelato in combinazioni precise che stampano in modo coerente su diverse macchine da stampa e substrati.

I colori Pantone sono identificati in base al numero e l'azienda produce kit di colori che consentono di mantenere una qualità di stampa costante tra i supporti. Gli standard Pantone tengono conto della carta per la miscelazione dei colori e usano una serie di lettere per aiutare a prendere nota del tipo di carta per ogni mix di colori. Il numero del colore è seguito da C, U o M, che corrispondono a tipi di carta patinati, non patinati o opachi.

5. RIP

Un processore di immagini raster o RIP viene utilizzato nella stampa per produrre un'immagine raster adatta alla stampa.

Il processo trasforma qualsiasi file - immagini o testo, raster o vettoriale in un singolo file ad alta risoluzione che può essere letto dall'apparecchio di stampa. Un RIP è tecnicamente un pezzo di software o firmware e il processo effettivo trasforma i file in una bitmap per la stampa.

I file di packaging in modo corretto sono importanti per il processo RIP e il software deve essere in grado di leggere? tutte le informazioni pertinenti sul file. Poiché i file vengono convertiti in una singola immagine, i caratteri e le immagini devono essere letti e appiattiti. Questo è il motivo per cui ti viene chiesto di includere file di link e font con progetti progettati per la stampa.

6. Tipi di inchiostro

Non tutto l'inchiostro è stato creato uguale. Gli inchiostri solidi, pigmentati e coloranti sono i più utilizzati per la stampa.

L'inchiostro solido è un mattone di colore utilizzato per la stampa. Ogni mattoncino o stecca si sfrega sull'elemento stampato con uno stile simile alla ceretta. L'inchiostro solido può essere ottimo per la stampa di colori vivaci.

L'inchiostro a pigmenti, che è costituito da una polvere fine, si trova sopra la carta anziché essere immerso in esso. Gli inchiostri a pigmenti durano a lungo e mantengono le proprietà dei colori.Possono essere un po 'più costosi degli inchiostri a colori e alcune persone si riferiscono a oggetti che usano inchiostro pigmentato come stampato, piuttosto che copiato) se usano inchiostro colorato).

L'inchiostro colorante, che è a base di liquidi, penetra nelle fibre di carta per creare colore. Può produrre colori vibranti, ma può causare umidità o sanguinamento carta. Gli inchiostri Dye sono i più veloci a sfumare nel tempo.

7. Bleed

Quasi tutte le stampanti chiedono che i progetti includano un margine al vivo.

Lo spurgo aiuta la stampante a preparare accuratamente il file per la stampa, in modo che venga stampata l'area corretta, che la carta venga tagliata della dimensione corretta e che il colore venga riprodotto accuratamente.

Lo spurgo è importante perché crea un piccolo spazio di manovra nel processo di stampa. Pensare in questo modo. Stai creando un poster da una foto. Se l'immagine viene ritagliata perfettamente sul formato stampato, qualsiasi variazione provocherà uno spazio morto. Con il sanguinamento, una piccola variazione passa inosservata perché il bordo della foto è semplicemente esteso.

Anche se le specifiche del bleed variano a seconda della stampante, è consigliabile lavorare con una perdita al vivo di 1/2 pollice o più. I software di pubblicazione come Adobe InDesign sono dotati di impostazioni di spurgo incorporate, che semplificano il lavoro, attivano / disattivano gli bleed e vengono esportati con impostazioni e segni appropriati.

8. Sovrastampa

La sovrastampa è esattamente ciò che si potrebbe pensare dal nome. È il processo di stampa di una cosa su un'altra. Nel processo di stampa, accade in particolare quando gli inchiostri sono stampati uno sopra l'altro.

La sovrastampa può essere utilizzata per produrre effetti speciali, colori e sagome aggiuntivi, ma può essere problematica quando accade involontariamente, ad esempio quando un colore e il nero puro (nero realizzato usando solo la lastra K) toccano. (È possibile determinare le impostazioni di sovrastampa nella maggior parte dei software di progettazione.) La sovrastampa con nero puro si tradurrà in un nero più ricco e si consiglia di utilizzare nero intenso (un nero utilizzando tutte e quattro le piastre a colori) quando la sovrastampa è un problema.

9. Mono vs. Colore a due tonalità

I colori monotone e bicolore sono molto simili nell'aspetto, ma molto diversi nella composizione.

Entrambi i tipi di colore si riferiscono a un'immagine in scala di grigi con una dominante di colore. Le immagini mono e duotone possono apparire in bianco e nero o colorate. Questa tecnica viene spesso utilizzata per creare un tocco più artistico o antico per un'immagine.

I monotoni vengono creati stampando un'immagine in scala di grigi con inchiostro monocromatico che non è nero. Quindi, su una tipica macchina da stampa CMYK, un monotono sarebbe ciano, magenta o giallo. Le immagini monocromatiche con una bassa saturazione di inchiostro appaiono meno colorate e più in scala di grigi rispetto a quelle con una maggiore quantità di inchiostro.

I duotoni sono immagini in scala di grigi stampate utilizzando più inchiostri. La stampa a due tonalità può creare una ricca immagine in scala di grigi ed è ideale per i processi di tinte piatte. A differenza della stampa monotona, i processi a due tonalità possono includere l'uso di inchiostro nero.

10. Tipi di carta

Il tipo effettivo di carta su cui è stampato un progetto può influire notevolmente sul suo aspetto: dal colore alla qualità generale. Le opzioni sono quasi illimitate e includono finiture diverse.

Il punto di partenza per la maggior parte della stampa rientra in una delle due categorie - patinata o non patinata - e stili - opaca o lucida.

La carta patinata include una finitura progettata per migliorare o migliorare il processo di stampa. I livelli di rivestimento includono carta patinata, patinata, patinata e patinata, che viene utilizzata per opere d'arte di alta qualità in brochure e libri. La carta patinata è spesso molto liscia e può sembrare che abbia una finitura lucida. (In termini di colore Pantone, la carta patinata si riferisce a quella finitura lucida.)

La carta non patinata è una comune carta da ufficio. Viene utilizzato per carta intestata, copia, stampa e persino alcuni opuscoli e manifesti. Le carte non patinate sono un po 'meno durevoli nel tempo.

L'altra considerazione quando si parla di tipo di carta è l'aspetto finale del prodotto: opaco o lucido. Molto di ciò può dipendere da ciò che viene stampato, il testo è in genere opaco mentre le foto sono spesso lucide. La stampa opaca è nitida e dettagliata e non ha riflessi o riflessi. Le finiture lucide hanno un aspetto levigato e possono aggiungere extra alle immagini. Le finiture lucide sono spesso protette dai raggi UV e la carta rimarrà affilata e pulita più a lungo delle alternative opache.

Conclusione

Ogni designer entrerà in contatto con un progetto stampato ad un certo punto della sua carriera. Non rimanere bloccato a dover rifiutare un lavoro perché non si ottiene il lato di stampa del design.

I progettisti digitali non devono essere esperti di stampa, ma capire le basi e saper parlare la lingua può fare molto. (E può anche darti un piccolo consiglio dai professionisti della stampa.) Come designer, è importante capire ogni mezzo in cui il lavoro potrebbe potenzialmente essere pubblicato.

Fonti di immagini: Jean-Etienne Minh-Duy Poirrier, Jirka Matousek, Anthony_goto e John Bell.