Quindi molte delle abilità che ti fanno passare una giornata sul lavoro non sono cose che hai imparato necessariamente in classe. Dal lavorare con altre persone, agli strumenti, all'ascolto del tuo istinto, ci sono molte abilità che sviluppi lungo il cammino.
Se sei uscito dalla scuola di design o sei più un designer autodidatta, ci sono molte cose che probabilmente non hai appreso formalmente (ma conosci e utilizzi ogni giorno). Se sei ancora a scuola o stai pensando di entrare in un campo legato al design, sei fortunato perché ora puoi iniziare a pensare a queste cose. Non è mai troppo tardi per imparare ed espandere la tua commerciabilità. (Come bonus, questo post è pieno di progetti di tutti i giorni dalla Design Shack Gallery, vai a vederli.)
1. Abilità del software
Coloro che hanno lavorato nel design per 10, 15 o più anni sono probabilmente autodidatti quando si tratta di software di progettazione più comuni. Potresti aver avuto più versioni di software che non esistono nemmeno - ricorda Quark o Dreamweaver? - e probabilmente ha imparato tutto sul lavoro.
Mentre molti degli studenti di design di oggi stanno lavorando con un sacco di software - anche a livello di scuola superiore, ad esempio, gli studenti stanno imparando gli strumenti di Adobe - entrare nel mondo del lavoro potrebbe essere un po 'sconcertante. Spesso molti degli strumenti di progettazione hanno qualche anno in più rispetto alle versioni correnti (in particolare nelle piccole imprese o con organizzazioni non profit) e altrettanti altri usano software non standard.
La chiave è la compatibilità. Prendi ciò che sai e applicalo a ciò che non sai. Molti elementi sono abbastanza universali tra tutte le marche di software. Cerca di giocare con diversi strumenti per aumentare la tua familiarità con loro.
2. Progetta oltre lo schermo
La maggior parte dei progetti deve funzionare nel mondo reale da qualche parte ed essere funzionale oltre lo schermo del computer. Dalla stampa di opuscoli alla pubblicazione di cartelloni pubblicitari o etichette di scatole, è necessario portare il progetto dal software alla realtà.
Ciò richiede un processo di riflessione in due fasi:
- Questo disegno funzionerà con il mezzo desiderato in termini di contenuto e forma?
- È pronto per la stampa? I font e il colore e le immagini sono imballabili? (E se no, come puoi ottenerlo in questo modo?)
L'eccezione qui è ovviamente per il web design. Più spesso, parti di un web design devono estendersi oltre lo schermo, come logo o opzioni di carattere tipografico. Quando si pensa a un design digitale, c'è l'usabilità di pensare al posto del medium.
3. Come lavorare con i clienti
Non importa dove decidi di lavorare, i clienti saranno lì. Sono i tuoi clienti e mentre loro non lo sono sempre giusto, hanno ragione il più delle volte.
Ciò significa che devi imparare a lasciare andare i progetti che non funzionano per un cliente. Il tuo compito è quello di fornire qualcosa di funzionale, utilizzabile e visivamente accattivante che soddisfi le loro esigenze. Il modo più semplice per raggiungere questi obiettivi è imparare ad ascoltare e pensare ai loro problemi in un modo che puoi risolvere.
Devi anche essere in grado di gestire situazioni difficili. I clienti non sono sempre facili da gestire. È un'abilità che viene con il tempo e uno che beneficia di avere un mentore che si occupa di tutti i tipi di persone.
4. Ci sono regole per tutto
Il lavoro di progettazione non riguarda te. In quasi tutti gli ambienti di lavoro, ogni progetto avrà molti vincoli (colori, caratteri, spaziatura, immagini, nome) e i progetti devono rientrare in queste linee guida. Non è più necessario progettare solo ciò che si desidera o creare un'opera d'arte che ti piace perché è possibile, che è comunemente accettata per progetti accademici.
Il primo passo quando si affronta qualsiasi progetto è capire quali sono queste regole. Quali sono le linee guida che devi operare all'interno? Fare questo il primo passo ti farà risparmiare molto tempo e fatica a lungo termine.
Lavorare all'interno di un insieme di regole non è un limite come potrebbe sembrare. Un insieme di regole può aiutarti ad espandere la tua creatività in un modo che potresti non aspettarti. Ulteriori informazioni su come progettare all'interno delle regole in un precedente articolo di Design Shack.
5. Come bilanciare gli ego
Ogni progetto di design è un atto di bilanciamento. Spesso ci sono molti giocatori coinvolti dal cliente al fotografo e al copywriter. (e questo è per un piccolo progetto.)
Ognuna di queste persone ha qualcosa che vogliono vedere dal progetto. Hanno un ordine del giorno e un ego. Dovrai bilanciare questi per mantenere la pace e far progredire un progetto.
Ciò che è duro in questo è che ogni squadra e ogni progetto sono diversi. I giocatori e gli ego associati cambiano. Probabilmente troverai utile giocare con piacere e lavorare con tutti, mantenendo un livello di fermezza al momento opportuno. Il modo migliore per pensarci è scegliere le tue battaglie. Per le decisioni che non significano molto per te, lascia che siano gli altri a prendere la decisione e mantieni le basi su questioni progettuali più grandi.
E non essere un bullo. I progetti di design comportano molti compromessi. Sii pronto a dare almeno quanto te.
6. Hai bisogno di una nicchia
Il mercato del design di oggi è pieno di designer che hanno trovato le loro nicchie. In cosa sei veramente bravo? Concentrati in quell'area.
Nessuna persona eccellerà in tutto. Se sei un illustratore di stelle, cerca un posto dove lavorare dove puoi sfruttare al meglio queste abilità. La stessa cosa è vera per i web designer o i guru del packaging. È altrettanto importante trovare una nicchia di stile.
Che ne pensi del design più attraente per te? Sei bravo nel tipo di abbinamento ma miserabile quando si tratta di colore? Sei un mago nella creazione di loghi o animazioni? I tuoi progetti sembrano avere un tema o un aspetto comune? Gioca quei punti di forza nel lavoro che scegli e nei clienti con cui lavori.
7. Gut Instinct
Puoi imparare e applicare tutte le teorie del design nel mondo e a volte un progetto non sembra giusto. Fidati di quell'istinto istintivo.Se qualcosa sembra fuori o non è giusto per te, è probabile che lo farà anche a tutti gli altri.
Il miglior design è per lo più invisibile e la persona media che vede o interagisce con esso dovrebbe solo prendere nota di un progetto a causa della facilità di usabilità o funzionalità. Non dovrebbero prendere in considerazione l'ombra esterna o la scelta del colore.
Va bene fidarsi del proprio istinto e fare le cose perché sembrano o sembrano giuste. (Certo, non è sempre il modo migliore per creare progetti, ma è un'opzione.) Può richiedere anni di lavoro con i clienti o in un'azienda prima di consentire all'istinto istinto di guidare una decisione. Ma se il tuo istinto ti sta dicendo qualcosa, almeno fermati e ascolta anche se decidi di andare in un'altra direzione alla fine.
Conclusione
Dopo anni di lavoro nel design, ci sono così tanti aspetti del campo (o dell'arte) che sono cambiati e si sono evoluti, ma le basi sono alla base di tutto. Una base nella teoria del design e un buon occhio ti faranno fare molta strada. Anche le soft skills sono importanti. Costruire relazioni è una delle parti del lavoro di progettazione che spesso viene trascurato.
Non importa dove ti trovi nella tua carriera, è divertente osservare l'aspetto dell'apprendimento formale rispetto all'apprendimento. Come si confrontano per te?