10 errori ogni designer fa? e come evitarli

Tutti noi li abbiamo - progetti di design che vorremmo riprendere. Alcuni di loro possono essere attribuiti a un brutto disegno o gioventù cattiva; altri che vuoi semplicemente nascondere per sempre. La buona notizia è che spesso si possono evitare errori di progettazione; la cattiva notizia è che ogni designer cadrà in almeno una di queste trappole ad un certo punto della sua carriera.

Ma parte della chiave per evitare disavventure di designer è sapere cosa sono, quindi puoi essere consapevole se ti senti scivolare in una di queste cattive abitudini.

1. Rendere le scelte di tipografia povere

La tipografia può creare o distruggere un intero progetto di design. Le scelte di tipo scadente includono quelle che consistono in troppi caratteri tipografici, tipografia illeggibile e tipo di utilizzo che non corrisponde all'umore e al tono del contenuto. (Se vuoi una risatina, dai un'occhiata a queste? 23 scelte di carattere davvero male? Dal grafico designer Douglas Bonneville.)

Come evitarlo: Ci sono un paio di cose che puoi fare per aiutare a creare una tipografia migliore.

  • Attenersi a due o tre famiglie di font per progetto.
  • Accoppia i font che hanno simili? scrivere lettere, ad esempio molto arrotondate o simili x-altezze o scegliere un piano? carattere tipografico da abbinare a qualcosa di più elaborato.
  • Accoppia un serif e sans serif per interesse visivo.
  • Essere consapevoli dello spessore dei tratti di carattere sullo sfondo. Assicurati di creare abbastanza contrasto tra le scritte e la tela in modo che ogni parola sia facile da leggere.
  • Assicurati che il tono del testo corrisponda al tono del contenuto. Non useresti punti esclamativi alla fine di ogni frase su un sito web per un avvocato, quindi non usare un carattere tipografico con lo stesso sentimento.

2. Non Correzione di bozze

Gli errori di battitura sono la morte dei designer. Trasformando in una? Versione finale? che include errori di battitura è poco professionale e non porterà indietro i clienti. Nessuno vuole finire su uno di quei blog con errori di ortografia o frasi sciocche. Anche gli errori di correzione delle bozze possono essere costosi. La maggior parte dei client non accetta un lavoro di stampa con un errore, una ristampa raddoppia il costo (e mangia a vostro profitto).

Come evitarlo: Finisci il tuo progetto. Andare via e poi tornare indietro e leggerlo di nuovo. Ripeti se necessario.

3. Dimenticare i file del pacchetto

Quando è il momento di inviare il prodotto finale a un cliente, non solo inviare un file immagine o un documento non elaborato. Questo non è abbastanza. Devi imballare tutto ciò che hai usato per il progetto per un invio completo. Dimenticare il pacchetto in modo corretto può causare più problemi a chiunque apra il lavoro: le foto potrebbero essere mancanti, i caratteri potrebbero essere sostituiti, altri elementi potrebbero essere persi o corrotti.

Come evitarlo: Imballa tutto e fornisci tutti i file sorgenti con progetti completati. (Molti contratti con i clienti potrebbero anche prevedere questo requisito, rendendolo un'abitudine ancora migliore.) Se si utilizza il software Adobe, utilizzare il? Pacchetto? funzione e avvolgerà tutto in una cartella per te. È possibile anche impacchettare manualmente gli articoli. Crea cartelle per immagini e grafica, caratteri, video o altri elementi che usi. Includere quella cartella con il progetto finale.

4. Creazione di grafici e loghi in formato raster

Ripeti dopo di me: Raster è sbagliato. (Beh, non sempre, ma hai un'idea.) Nella maggior parte dei casi, grafici come logo o sfondi devono essere progettati in formato vettoriale. I file raster, come le foto digitali, sono fatti da milioni e milioni di pixel. A certe dimensioni, questi pixel diventano evidenti. (Ulteriori informazioni sulle differenze tra immagini raster e vettoriali in un precedente articolo di Design Shack.)

Come evitarlo: Progettare utilizzando formati vettoriali per elementi grafici. Vector non perde mai la sua risoluzione nitida e pulita perché usa linee e curve per creare immagini, non pixel. Quindi non importa dove decidi di utilizzare un elemento grafico - web, stampa, mobile, ovunque - avrà sempre lo stesso aspetto e aspetto.

5. Temendo lo spazio bianco

La maggior parte dei progettisti sa di usare lo spazio, ma cade ancora nella trappola spaziale perché sta cercando di ottenere troppe informazioni in uno spazio. Il risultato è un caos disordinato che danneggia solo il progetto di design.

Come evitarlo: Dare ad ogni spazio elemento di esistere. Gli elementi dovrebbero avere un po 'di padding per impedire loro di correre insieme.

  • Raggruppa elementi simili e aggiungi uno spazio aggiuntivo attorno a loro per proteggerli da altri elementi.
  • Pensa sempre alla guida e alla copia del corpo. (Il lead dovrebbe essere quasi sempre maggiore della dimensione del punto, e quanto più piccolo è il testo, tanto più è necessario lo spazio.)
  • Modifica la copia in modo da far arrivare il messaggio nello spazio in modo che vada bene.
  • Pensa a una spaziatura equa attorno agli elementi interni. Le scatole e il testo dovrebbero fluttuare comodamente all'interno delle loro "scatole".
  • Usa una griglia per organizzare le informazioni e lo spazio.

6. Tipo di crenatura impropriamente (o non crenatura)

Ci sono alcune combinazioni di lettere in ogni carattere che potrebbero usare un piccolo aiuto. Dimenticare il kern è l'ovvia differenza tra un progetto completo e uno incompleto. Se si utilizza la scrittura come elemento dominante in qualsiasi modo, è probabile che un tocco di regolazione manuale sia corretto. (Puoi imparare tutto sul kerning in 8 consigli semplici e utili per il tipo di crenatura.?)

Come evitarlo: La crenatura è la regolazione dello spazio tra una coppia di lettere. Alcune coppie di lettere creano spazi vuoti (o spingono le lettere troppo vicine tra loro) e rendono le parole difficili da leggere; le regolazioni manuali della crenatura possono risolverlo. Fai molta attenzione ad ogni parola di grandi dimensioni nel tuo progetto (praticamente qualcosa di più grande del testo del corpo) e regola le lettere secondo necessità. La corretta crenatura può far risparmiare imbarazzo - a seconda della combinazione di lettere - e aggiunge un po 'di finezza ai progetti.

7. Dimenticare di contabilizzare per il salasso

Se lo stampi, probabilmente hai bisogno di sanguinare. Bleed - un margine dell'area di stampa esterna - garantisce un taglio adeguato per un progetto stampato finito.Se ti dimentichi di impostare un margine dall'inizio, sarà necessario lavorare sul back-end per ottenere un elemento pronto per la stampa. Inoltre, può risultare in rilavorazione o parte di un'area dell'immagine essenziale che viene ritagliata da un lavoro finale.

Come evitarlo: Prima di iniziare, controllare i requisiti di abbondanza per ogni progetto stampato con la stampante. E attenersi alle specifiche.

8. Usare troppi trucchi

I trucchi sono come la tipografia: usa troppi e finisci con un casino. Gli effetti aggiuntivi come ombre, animazioni e goffratura dovrebbero essere usati da soli. Lo stesso vale per gli elementi di tendenza. Questi trucchi possono datare un disegno in fretta, soprattutto se una tendenza è di breve durata. Potresti anche correre il rischio di essere ammassato nelle masse se salti su un effetto di tendenza. Lascia che i tuoi contenuti dettino come si fonda il design, non l'effetto della settimana.

Come evitarlo: Scegli un trucco e attenersi ad esso. È abbastanza. Scegli altri stili di design classici per progetti che hanno una lunga durata.

9. Usando troppo colore

Una tavolozza di colori debole o non pianificata può creare problemi a sé stanti. Troppi colori possono apparire disordinati, occupati e informali, mentre la mancanza di colore può sembrare assolutamente desolata. Altre scelte di colore come quelle con sfumature abbinate e troppo saturi possono mettere a dura prova l'occhio e persino sembrare vibrare se visto.

Come evitarlo: Abbinare i colori è molto simile ai caratteri tipografici corrispondenti. Attenersi a due o tre colori e tinte per ottenere il massimo impatto. Aggiungi un neutro per il bilanciamento e sii consapevole di come il tipo si sovrappone ai fotogrammi colorati. I colori dovrebbero avere abbastanza contrasto per creare separazione e dovrebbero connettersi emotivamente con il messaggio che viene consegnato.

10. Rendere tutto perfettamente simmetrico

La simmetria perfetta può essere noiosa. Se ogni elemento in ogni progetto di design è simmetrico, tu e le persone che guardano i tuoi progetti perderanno interesse.

Come evitarlo: Mentre la simmetria funziona per alcuni progetti di design, mescola e prova a creare cose che hanno un aspetto più sgradevole. I disegni asimmetrici possono ancora avere lo stesso equilibrio e armonia degli elementi con simmetria, ma creano anche più flusso e interesse.

Conclusione

Ora che sai cosa non fare, quanti di questi errori di progettazione ammetteresti di fare? Alzerò la mia mano e ammetterò di fare ognuno di questi errori almeno una volta. Per fortuna i fantastici colleghi hanno catturato molti di loro prima che i progetti finali vedessero la luce del giorno.

Quali altri errori di progettazione vedi troppo spesso? Condividili (e i tuoi suggerimenti per evitare questi problemi) nei commenti.

Fonti di immagini: Markus Spiske, WikiThreads, sandbaum e Editor di immagini.