Il minimalismo e l'uso di spazi bianchi sono grandi tendenze del design in questo momento. La padronanza di queste tecniche potrebbe sembrare facile a prima vista, ma in realtà è piuttosto difficile progettare con così tanto spazio aperto e così pochi oggetti. Può essere difficile per i clienti venire a patti perché spesso vogliono quante più informazioni possibili su una tela.
Ma molti designer amano l'aspetto di stili minimali e la massimizzazione degli spazi bianchi possono essere una sfida divertente. È una tecnica che si traduce bene in media e può essere utilizzata in stampa, web design e packaging. Qui, vedremo la tendenza e come progettare di più con meno.
Minimalismo e spazio bianco definiti
Quando i designer parlano di minimalismo, spesso c'è un? Lo saprai quando lo vedi? atteggiamento sulla tecnica. Non esiste una formula perfetta che renda qualcosa di minimo o no.
Ci sono, tuttavia, alcuni attributi comuni su cui la maggior parte dei progettisti può essere d'accordo. Le caratteristiche di uno stile di design minimale includono:
- Lavoro che è ridotto a elementi fondamentali
- Funzionalità semplice e interazione dell'utente
- Dettagli che portano peso per l'intero progetto
- Un sacco di spazio aperto
- Semplice o poco colorato
- Uso di solo uno o due caratteri tipografici con tratti puliti
- Contenuto semplificato
Questo è più di una semplice teoria del design grafico. Il minimalismo è utilizzato in una serie di discipline tra cui arte, musica, moda, decorazione della casa e letteratura. Spesso quando la gente parla di minimalismo, la frase "less is more? si ripete. Anche se questo può sembrare cliché ?, è usato perché è uno dei modi migliori per descrivere lo stile minimale.
L'uso di spazi bianchi è una considerazione chiave quando si pensa al design minimale. Ha senso solo che con meno elementi, più spazi aperti mostrerebbero nel design. Per creare un progetto minimamente progettato efficace, devi pensare a questa direzione dall'inizio.
Semplifica il contenuto
Dovresti progettare per il contenuto. Il contenuto è re.
Se vuoi creare un design minimale, non puoi avere un messaggio troppo complicato. Il tipo di contenuto deve corrispondere allo stile del profilo del progetto per qualsiasi progetto.
Quindi, poniti alcune domande chiave sul contenuto che stai progettando:
- È facile da capire?
- Può essere spiegato agli utenti semplicemente?
- Le immagini e le parole sono pulite ed essenziali?
- Le idee sono facili da comprendere senza molte spiegazioni?
Se le risposte sono? Si ,? una struttura minima potrebbe essere la strada da percorrere. Altrimenti, mantieni un altro progetto per utilizzare questa tecnica di progettazione.
Strip Away Design Tricks
Negli ultimi anni, i designer hanno parlato molto del design piatto contro lo skeuomorphism. È qui che è iniziata la riemergenza del design minimalista, perché i designer hanno iniziato a strappare via tutti i trucchi del design.
Quando si lavora con uno stile minimale, questa è una delle considerazioni più importanti. Il design dovrebbe essere privo di trucchi, a meno che non siano assolutamente necessari. Fai attenzione alle ombre esterne, alle trame stravaganti, alle cornici delle immagini o ai trattamenti di tipo.
Sbarazzati di tutto e pensa agli elementi di design nei termini più basilari: colore, tipo, spazio, griglia ed elementi essenziali.
Concentrarsi sui dettagli
Ogni dettaglio dovrebbe avere uno scopo. In un contorno minimalista, gli oggetti e gli elementi non cadranno sullo sfondo o si nasconderanno nel disegno. Ogni dettaglio è importante, quindi prestate particolare attenzione.
In termini di dettagli essere a conoscenza di cose come griglie e allineamento. L'organizzazione aiuterà il design a sentirsi in armonia e come previsto. Considera la sensazione o l'emozione che gli utenti dovrebbero avere quando interagiscono con il design. Ora crea ciascun elemento per riflettere questo.
Il colore ha bisogno di scopo
A volte il pensiero di un design minimale evoca una visione di un design in bianco e nero. Mentre quello è un esempio alla moda, uno stile minimale può usare il colore.
Selezionare una tavolozza di colori che utilizzi sfumature di base con saturazione e luminosità simile nella palette. Attenersi a una tavolozza più ristretta rispetto a quella che si potrebbe altrimenti con solo una o due opzioni di colore. Limita anche le tinte.
Determina che cosa dovrebbe significare il colore. È lo sfondo per il design? È un accento o un modo per attirare l'attenzione sugli elementi? Usalo in modo coerente.
Pensa al tipo
La tipografia è molto simile al colore nei progetti di design minimali. Deve essere semplice e diretto.
I caratteri sans serif sono un'opzione popolare in questo stile di progetti, come la tipografia sovradimensionata o sottodimensionata. Il tipo viene spesso utilizzato come elemento grafico principale e un'esagerazione delle dimensioni può mettere a fuoco i caratteri che potrebbero essere trascurati. La popolarità di sans serif non è un mandato per l'uso. Finché il carattere tipografico è leggibile, può funzionare efficacemente.
Quando si tratta di pensare al tipo, le parole sulla tela possono essere altrettanto importanti del carattere tipografico stesso. Se il design è semplice, allora le parole dovrebbero essere ugualmente semplici. Non sovraccaricare il design con il testo. Attenersi a una formula di un logo o di un marchio, elementi semplici per la navigazione o la comprensione e un titolo con solo poche parole, seguito da un piccolo blocco di testo. (E se riesci a eliminare qualcuno di questi, prova!)
Incorporare un sacco di spazio bianco
Lo spazio bianco è una delle idee chiave correlate al design minimale. Se non ci sono molti elementi di immagine o di testo, allora ci deve essere molto spazio, giusto?
Quando si tratta di spazio, la maggior parte del design dovrebbe essere aperta. Per iniziare, assicurati che almeno la superficie del progetto sia lo spazio. (E mentre lavori, prova ad aprire ancora di più la tela.)
Pensa allo spazio in relazione anche ad ogni altro elemento. Aggiungi imbottiture extra intorno alle immagini, tra le righe di testo e attorno a elementi cliccabili o toccabili nei progetti di progettazione di siti web.
Lo spazio attorno a ciascun elemento dovrebbe essere usato per dare enfasi ad esso.Lo spazio attorno agli elementi dovrebbe anche avere uno scopo e una coerenza. (Se si aggiunge lo spazio solo in modo casuale, il design finirà per sembrare caotico e disordinato. Utilizzare un sistema a griglia per organizzare e pianificare le relazioni spaziali.)
Modifica il design
Questa è la parte che fa male. Dopo aver creato una struttura iniziale, modificala. Semplifica ulteriormente il design. (È probabile che tu abbia ancora troppi elementi).
Scegli un punto focale e sbarazzati di tutto ciò che lo circonda. Crea più spazio per promuovere l'attenzione su questa parte del design. Analizza il punto focale. Ci sono elementi che possono essere rimossi da esso?
Lancia ogni elemento o bit di contenuto che non è direttamente correlato al punto focale. (Può essere difficile, ma eliminare qualsiasi cosa lontanamente estranea.) Rendere il design quasi troppo semplice, tenendo presente che è possibile aggiungere elementi indietro se necessario. Molte volte questo passaggio aiuterà a dare una prospettiva su ciò che è realmente e non è essenziale per il design.
L'argomento sarà che nessun elemento può essere eliminato. Prova un altro stile per elementi comuni e scappa dalle funzionalità di progettazione comuni. Hai davvero bisogno?
- Icone per social media?
- Tagline o frasi d'impatto?
- Feed RSS con post recenti o articoli popolari sul tuo sito web?
- Navigazione multilivello?
- Stampa frontale e posteriore sui biglietti da visita?
Ho quello che io definisco la "regola del cinque". Nei progetti minimi, mi concedo un massimo di cinque elementi di design nella prima presentazione o bozza di progetto. In genere includono il branding, l'immagine, il titolo, la navigazione e lo spazio.
Se hai problemi, allontanati dal design e riprendi in seguito. Modifica di nuovo. Guarda il testo. Rimuovi alcuni altri elementi. Rimuovi elementi di design fino a quando il risultato finale non ti fa sentire a tuo agio, quindi aggiungi un elemento indietro.
Conclusione
Quando si tratta di un design minimale, utilizzare solo elementi che contribuiscono alla leggibilità e all'usabilità. Tutto il resto è solo una decorazione.
Pensare a questa tecnica di progettazione è davvero una lezione per tornare alle origini. A volte è più facile sovra-progettare che semplicemente progettare. Trucchi e decorazioni sembrano quasi insinuarsi senza che noi lo sappiamo. Combatti l'impulso di aggiungere extra e creare con un carattere tipografico, un colore, una griglia e un tema comune.
Fonti di immagini: Adam Rasheed, Blast Brand, Daniel Catt e Andres Moncayo.
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