Pensi mai all'umore quando stai progettando? L'umore ha un impatto in due modi: l'umore del progetto stesso e l'umore degli utenti. Insieme creano un'esperienza che collega ogni utente al progetto.
Anche se non puoi sempre tenere conto dell'umore degli utenti, o dei loro giorni buoni e cattivi, puoi creare un'estetica che enfatizzi il giusto umore per il tuo progetto. Tre tecniche di progettazione di base - colore, tipografia e spazio - sono componenti chiave per stabilire lo stato d'animo di un progetto.
Design e umore
Gli umori sono un'estensione delle emozioni. Questo tipo di sentimento meno definito rientra spesso nella categoria del bene o del male e dura per lunghi periodi di tempo rispetto a un'emozione specifica. Gli umori possono cambiare in base agli eventi, ai fattori ambientali o anche alla visualizzazione di qualcosa, ma l'umore è principalmente un sentimento che accade e che è meno intenso di un'emozione specifica. Può influire sul modo in cui una persona pensa a tutto ciò con cui entra in contatto.
Ciò che rende l'umore particolarmente interessante e importante per i progettisti è che la ricerca ha mostrato influenze dell'umore nella pubblicità e nell'atteggiamento del marchio. Una constatazione comune è che quasi tutti gli intervistati, indipendentemente dal sesso o dall'umore espresso, preferivano visualizzare le informazioni presentate in modo felice.
Quando si pensa all'umore, vengono in mente due estremi: buono e cattivo (o positivo e negativo). Questi stati d'animo spesso emergono da influenze emotive come rabbia, paura, disgusto, felicità, tristezza e sorpresa. L'umore può anche accadere per un gruppo o una folla, risultando in uno stato d'animo comune che crea un'esperienza emotiva condivisa.
Quindi, come tutto questo impatto ha un design? Mood stabilisce come gli utenti si connetteranno a un progetto. Lo vedranno in modo positivo o negativo? Come verranno elaborate le informazioni presentate? L'umore del progetto stabilisce una connessione con l'umore degli utenti in un modo che crea una comunanza o un sentimento di gruppo?
Colore
Le associazioni di colori in termini di umore richiedono un sacco di contesto. Come viene utilizzato il colore - un colore dominante rispetto all'accento - e altri colori in prossimità di esso possono avere un grande impatto.
Anche tecniche di design come tinta, tono, saturazione e contrasto fanno molta differenza. Anche il calore o la freddezza dei colori sono direttamente associati all'umore.
- I colori caldi sono rilassanti e creativi ma possono sembrare caotici o stressanti (rosso, giallo, arancione)
- I colori freddi sono invitanti e professionali ma possono sembrare scortesi o ostili (blu, verde, viola)
Associazioni di colore positive
- Rosso: amore, urgenza, gioventù
- Arancione: energia, ambizione, entusiasmo
- Giallo: allegria, gioia, energia
- Verde: crescita, natura, fortuna
- Blu: pace, fiducia, sicurezza
- Viola: saggezza, rispetto, ricchezza
Associazioni di colori negativi
- Rosso: avvertimento, guerra, fastidio
- Arancione: ansia, aggressività, nervosismo
- Giallo: insicurezza, distrazione, panico
- Verde: invidia, apprensione, incerto
- Blu: dolore, rimorso, distacco
- Viola: noia, odio, disgusto
L'aggiunta di qualsiasi colore nero conferisce un'associazione più negativa, mentre l'aggiunta di bianco crea una sensazione più positiva. Questo vale sia per il mix di colori effettivo di ogni tonalità che per i colori e il contrasto circostanti.
Tipografia
La tipografia può presentare un caso di studio interessante nell'umore. Ci sono due considerazioni principali: l'estetica e la leggibilità.
La tipografia può essere utilizzata principalmente come elemento visivo e, a questo proposito, offre maggiori opportunità di creare diversi tipi di sentimenti. Inoltre, il tipo viene utilizzato per trasmettere informazioni e deve essere leggibile. Il tipo non facile da leggere, indipendentemente dal contesto, creerà un'associazione negativa.
Il tipo leggibile include ogni parola sulla tela dai titoli al testo del corpo. Quando si pensa al tipo per la leggibilità, i progettisti spesso optano per uno stile serif o sans serif. I Serif sono considerati un po 'più professionali e seri, mentre i caratteri sans serif sono associati a progetti più moderni, puliti e informali.
La tipografia utilizzata a fini puramente estetici può ricadere in quasi tutte le categorie. Connettere il tipo al contesto generale del design può avere un forte impatto sull'umore che trasmette, specialmente se i tuoi caratteri tipografici sono abbastanza neutrali. (Helvetica, ad esempio, è pensato per assumere le proprietà dei caratteri tipografici circostanti.)
Associazioni di tipo positivo
- Serif con tratti sottili
- Lettere arrotondate
- Caratteri della novità
- Digitare stili con code di log o svolazzi
- Script fantasiosi
- Lettere aperte
- Caratteri tipografici moderni
Associazioni di tipo negativo
- Colpi spessi
- Lettere con tratti o linee dure
- Lettere maiuscole
- Scrittura a mano disordinata o tratti tremanti
- Riscatta lo stile dell'iscrizione (usando caratteri misti)
- Lettere strette
- Blackletter o stili di tipo vecchio stile
Spazio
Solo uno spazio fisico può farti sentire in un certo modo e creare uno stato d'animo, quindi puoi progettare lo spazio. E il concetto parallelo allo spazio fisico in quegli spazi generalmente aperti è più positivo e invitante mentre gli spazi chiusi o stretti sono più negativi in associazione.
Lo spazio è l'elemento di collegamento in un progetto di design che offre agli utenti un'interruzione visiva. Lo spazio crea un flusso da elemento a elemento, dicendo alle persone dove guardare, cosa leggere prima e cosa è importante nelle informazioni che stanno elaborando. Lo spazio può anche farti sentire a casa nel design o perso nel caos di esso.
I progettisti usano spesso lo spazio per implicare uno stato d'animo generale per il progetto. La semplice spaziatura e organizzazione possono riunire colore e tipografia per creare uno stato d'animo positivo o la sua mancanza può avere l'effetto opposto.
Associazioni spaziali positive
- Spazio aperto
- Leader coerente per tipo
- Wrap di testo comune e spaziatura degli elementi
- Organizzazione di elementi / uso di una griglia
- Un sacco di margini
- Contrasto tra spazi aperti o negativi e altri elementi
Associazioni spaziali negative
- Spazio stretto
- Scarso allineamento degli oggetti
- Spazi rotti tra i testi che rendono difficile la lettura
- Elementi troppo piccoli o grandi nel contesto di altri elementi
- Elementi o elementi sovrapposti che si scontrano l'un l'altro
- Mancanza o organizzazione o ordine
Conclusione
Il bello della comprensione delle tecniche di progettazione e dell'umore è che puoi influenzare l'umore del tuo pubblico. Mentre non è possibile fare in modo che tutti abbiano una buona giornata, un design che utilizza raggruppamenti di elementi che hanno associato sentimenti positivi o negativi può "cancellare"? sulle persone che guardano un progetto.
Usa una combinazione di colori, tipografia e spazio per progettare uno stato d'animo che si adatti al tuo marchio e che sia più attraente per gli utenti. (È importante notare che le associazioni positive ottengono spesso le migliori risposte).
Fonte immagine: joyousjoym ~ Benedizioni.